Un tableau qui fait office d’objet détournant le langage décoratif pour en révéler la charge symbolique. Produit avec des décalques céramiques antiques initialement conçus pour orner des objets utilitaires (tasses, assiettes, etc.), l’image est ici détournée de son usage prévu et de sa signification originale. Une intervention de découpe au laser vient révéler des motifs dans l’espace négatif. Ce geste transforme le motif en fragment, et le décor en matière à réflexion dans laquelle nos yeux ne cessent de circuler.
L’assemblage compose une structure à la fois ordonnée et instable, où se rencontrent répétition et singularité, ornement et rupture. Les images florales, familières et chargées de mémoire, sont déplacées de leur fonction première pour devenir des éléments actifs d’un tableau qui interroge notre rapport à l’esthétique, à la tradition et au goût.
Suspendue au mur, l’œuvre agit comme une surface de projection : elle attire par sa beauté reconnaissable, puis retient par les tensions qu’elle met en jeu. Le sens n’y est jamais figé — il circule entre l’image, le cadre et le regard de celui ou celle qui prend le temps de s’y arrêter.
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An artwork that functions as an object diverting decorative language in order to reveal its symbolic charge. Produced using antique ceramic decals originally designed to ornament utilitarian objects (cups, plates, etc.), the image is here diverted from its intended use and original meaning. A laser-cut intervention reveals motifs within the negative space. This gesture transforms the motif into a fragment, and decoration into a material for reflection through which the eye continuously circulates.
The assembly composes a structure that is both ordered and unstable, where repetition and singularity, ornament and rupture, meet. The floral images, familiar and laden with memory, are displaced from their original function to become active elements within an artwork that questions our relationship to aesthetics, tradition, and taste.
Suspended on the wall, the work acts as a surface of projection: it attracts through its recognizable beauty, then holds attention through the tensions it sets in motion. Meaning is never fixed—it circulates between the image, the frame, and the gaze of those who take the time to linger.
Un tableau qui fait office d’objet détournant le langage décoratif pour en révéler la charge symbolique. Produit avec des décalques céramiques antiques initialement conçus pour orner des objets utilitaires (tasses, assiettes, etc.), l’image est ici détournée de son usage prévu et de sa signification originale. Une intervention de découpe au laser vient révéler des motifs dans l’espace négatif. Ce geste transforme le motif en fragment, et le décor en matière à réflexion dans laquelle nos yeux ne cessent de circuler.
L’assemblage compose une structure à la fois ordonnée et instable, où se rencontrent répétition et singularité, ornement et rupture. Les images florales, familières et chargées de mémoire, sont déplacées de leur fonction première pour devenir des éléments actifs d’un tableau qui interroge notre rapport à l’esthétique, à la tradition et au goût.
Suspendue au mur, l’œuvre agit comme une surface de projection : elle attire par sa beauté reconnaissable, puis retient par les tensions qu’elle met en jeu. Le sens n’y est jamais figé — il circule entre l’image, le cadre et le regard de celui ou celle qui prend le temps de s’y arrêter.
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An artwork that functions as an object diverting decorative language in order to reveal its symbolic charge. Produced using antique ceramic decals originally designed to ornament utilitarian objects (cups, plates, etc.), the image is here diverted from its intended use and original meaning. A laser-cut intervention reveals motifs within the negative space. This gesture transforms the motif into a fragment, and decoration into a material for reflection through which the eye continuously circulates.
The assembly composes a structure that is both ordered and unstable, where repetition and singularity, ornament and rupture, meet. The floral images, familiar and laden with memory, are displaced from their original function to become active elements within an artwork that questions our relationship to aesthetics, tradition, and taste.
Suspended on the wall, the work acts as a surface of projection: it attracts through its recognizable beauty, then holds attention through the tensions it sets in motion. Meaning is never fixed—it circulates between the image, the frame, and the gaze of those who take the time to linger.
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